jueves, 26 de septiembre de 2013

‘Frozen: el reino del hielo’, nuevo trailer en español

Por: Juanma González

Frozen: el reino del hielo’ es la nueva aventura de Disney para las próximas Navidades, un cuento al estilo de ‘Enredados‘, en cuanto a la línea de acción y el diseño de personajes se refiere, pero que cada vez se aleja más de la historia de Hans Christian Andersen, ‘Las reinas de las nieves’.

‘Frozen: el reino del hielo’ convierte el clásico de toda la vida de una reina sin corazón que roba almas y hiela lo que toca, en una trepidante aventura llena de obstaculos, una carrera contrarreloj en busca de Elsa, (‘autoproclamada’) monarca de las nieves, cuyo enfado le ha llevado a congelar todo el reino de Arendelle. La encargada de realizar la proeza de hallar a la hechicera y convencerla de que deshaga el encantamiento y devuelva las estaciones a ese mundo es su hermana, Anne, que será ayudada por un príncipe, un vendedor de hielo, un muñeco de nieve y un reno.
Los encargados de orquestar todo este relato son Chris Buck(‘Tarzan’, ‘Locos por el surf’) yJennifer Lee (guionista de ‘¡Rompe Ralph!’), con libreto de esta última y de Shane Morris (‘Dos chalados y muchas curvas: el comienzo’).
El tráiler cómo habéis podido comprobar es una nueva apuesta por un tipo de película de dibujos más familiar, con más acción y más humor, en detrimento de las cintas clásicas de la compañía del ratón Mickey de argumento romántico (lo que no exime que, contando con compañeros de viaje masculinos,  caiga algo de amor en la receta ).  No obstante esta será de nuevo una fabula sobre la amistad, el valor y la familia. Esto también conecta con la decisión de realizar sólo películas de animación por ordenador.¿Os parece un buen cambio u os gustaban los filmes más parecidos a ‘La sirenita’ (que sale con nueva edición en DVD y Blu-Ray este mes) o ‘La bella durmiente’?
‘Frozen: el reino del hielo‘ se estrenará en España el 29 de Noviembre. Hasta entonces, disfrutad de, además, estos dos nuevos posters.
 

Milly Quezada sufrió caída y se lesionó el tobillo en Panamá

Por: Jomi Santelises


La merenguera Milly Quezada sufrió este jueves una caída en Panamá y se lesionó en un tobillo, pero se encuentra en evidente mejoría.

La información la suministró su representante, Josefina Frómeta de Núnez, según el portal masvip.com.do.

De acuerdo al informativo, Quezada suministró la información a través de su cuenta de Twitter este jueves.

 "Me caí y me retorcí el tobillo. Gracias a Dios estoy estable, pero según las instrucciones del médico no podré caminar por una semana”, dice la mereguera.

La artista agredeció al canal TVN, al Hotel, al hospital, por sus atenciones y a quienes se han interesado por su salud.

Milly Quezada suministró a través de twitter algunas fotos mientras era trasladada al hospital donde recibía atenciones la caida.

Dominicano Juan Basanta estrenará en España su ópera prima, "Biodegradable"

Teatro, Cine & Televisión


El cineasta dominicano Juan Basanta presentó este jueves a la prensa el avance de su largometraje "Biodegradable", primero en su lista como director.

El filme se estrenará en Madrid, España, en la segunda edición del festival "Todo cine, todo Dominicana", que se celebrará desde el 30 de septiembre al 5 de octubre próximos en Casa de las Américas.

El guión está basado en la adaptación de Jorge Luis Núñez Pascual de la novela "Una rosa en el quinto infierno", de William Mejía, y escrito por Marcel Fondeur y el propio Basanta.

"La premisa de la película es un retrato de la descomposición de los seres humanos vista en el espejo de un futuro no muy lejano; es el reflejo de que lo que sembramos ahora, es nuestro futuro", aseguró su director.

"Biodegradable" se desarrolla en el Santo Domingo del año 2031, un país cambiado y con un sistema político inestable, donde el amor entre Rosa y Daniel intenta sobrevivir a grupos políticos corruptos.

"Antes de este proyecto, no se había planteado una ciencia-ficción consistente y creíble en nuestro cine. Es una historia de amor dentro de un 'thriller' político que ocurre en un Caribe 'deconstruido'", agregó Basanta.

Mientras, Julio Caro, productor ejecutivo del largometraje, subrayó que la película es un "cambio de las reglas del juego para el cine dominicano". Explicó la importancia de los filmes dominicanos de superar la prueba de distribución en el extranjero.

El rodaje de "Biodegradable" tuvo una duración de seis semanas, y se estrenará en suelo dominicano el 14 de noviembre venidero.

Basanta es graduado de cine de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, de Cuba. Es realizador de vídeos, y ha recibido nominaciones al Premio Lo Nuestro y es poseedor de varios Premios Casandra, de la Asociación de Cronistas de Arte de la República Dominicana.

En el cine internacional ha sido productor para directores como Jessy Terrero, ToddSolondz y Sally Porter.

El debutante Konstantatos muestra la vitalidad del cine griego con "Luton"

Teatro, Cine & Televisión


Lo mejor que le puede pasar a un director de cine debutante como Michalis Konstantatos es que su película compita en el Festival de Cine de San Sebastián, aún cuando reciba aplausos y abucheos al cincuenta por ciento, porque, dice el griego en una entrevista con Efe, "está viva y es real".

"Luton" cuenta la historia de tres personajes que no tendrían ni que haberse conocido y que, sin embargo, forman una hermandad de violencia nocturna que les lleva a cometer atrocidades por las calles de Atenas solo para sentirse con vida.

Son Jimmy, un estudiante de instituto de clase adinerada; Mary, una abogada en prácticas en la treintena, y Makis, un padre de familia de 50 años, propietario de un pequeño comercio.

Tres personas diferentes, sin relación entre ellas, con unas vidas insatisfactorias e infelices y que "no saben tomar las riendas de lo que les pasa, por lo que buscan una salida al aburrimiento por otro lado", apunta el director.

Aburrimiento y monotonía que el realizador cuenta con planos estáticos y largas tomas secuencia sin un respiro, de hasta diez minutos cámara al hombro, como si el espectador se metiera en la piel de los personajes. Hasta que entra en acción la ira.

Entonces, los planos son frenéticos y tan descarnados y sumamente descriptivos que más parecen un bofetón que una película. Porque lo que se está viendo, explica Konstantatos, es "gente normal y corriente, un reflejo de la realidad", dice.

"Lo peor -dice a Efe tras conceder que la crítica política está detrás de todos los planos de la cinta- es que lo hicimos mucho antes de que se hicieran tan célebres los miembros de Amanecer Dorado", el partido ultraderechista griego que aboga por la violencia, la xenofobia y el racismo.

Hace ya años, explica Konstantatos, que gente normal y corriente se lanzó a la calle desesperada y empezó a protagonizar los mencionados sucesos.

El joven director rechaza que exista una "moda" griega de hacer cine y no ve similitudes entre su forma de rodar y la de Aléxandros Avranás, ganador del León de Plata en el último Festival de Venecia con "Miss Violence", o con "Alps", de Yorgos Lanthimos.

"Yo me diferencio precisamente porque hablo de hechos reales", considera.

"Luton", resume, "es una película que habla de nosotros, de las cosas que nos incomodan, de las falsas ilusiones, de lo poco inocentes que son algunos comportamientos cotidianos; de lo extrañas que pueden ser algunas decisiones, de las cosas sin explicación".

Y comprende que muchos aplaudan y otros silben o se vayan del cine -entre sus escenas, una paliza a una anciana que va a tirar la basura, una violación múltiple a un travesti y el prender fuego a un inmigrante dormido entre cartones-. Puede que te guste, que te sorprenda, que te resulte molesta o que te enamores de ella".

Konstantatos es sociólogo y arquitecto, además de licenciado en Dirección Cinematográfica, y tiene 36 años; compite en San Sebastián en la sección de Nuevos Directores y por el Premio de la Juventud.

miércoles, 18 de septiembre de 2013

Kelsey Grammer se convierte en la última pieza de Stallone, para "Los Mercenarios 3"

Por: Jomi Santelises

En esta ocasión Sylvester Stallone, elige a Kelsey Grammer para la próxima saga de Los Mercenarios y se une a un elenco de estrellas, en la que cada uno de ellos han trabajado como protagonistas, en muchísimas películas.

Grammer acompañará, al equipo de Stallone quienes tratarán una vez más de combatir la criminalidad y la delincuencia.

Stallone quería otra personalidad con el caracter rudo, que estuviera acorde con el papel, anteriormente le había ofrecido el personaje a Nicolas Cage, pero el mismo declinó.

El veterano actor ha sido galardonado, para los premios Emmy y Globo de oro, también ha trabajado en varias películas estadunidense como actor secundario y protagónico.

En ocasiones, ha hecho doblajes para películas y series en muñequitos, como: 'Los Simpson', 'Toy Story 2' y 'Anastasia' película animada de la cadena Fox.

Para el 2006, interpretó el papel del Doctor MacCoy (Bestia), en la tercera saga de los 'Hombres X'.

Será interesante ver, a Grammer junto a Jet Li, Jason Statham, Arnold Schwarzenegger, Dolph Lundgren, Syvester Stallone y otros más.

La tercera saga de 'Los Mercenarios', se estrenará en agosto del año próximo. 

Un recorrido por la obra de Eisner, de soñador a testigo gráfico de la crisis

Teatro, Cine & Televisión


El dibujante estadounidense Will Eisner se definía a sí mismo como "soñador" y "testigo gráfico" de la Gran Depresión, dos facetas que plasmó en sus rompedoras obras "The Spirit" y "Contrato con Dios" y que vertebran una amplia exposición organizada desde hoy por el Centro Belga del Cómic (CBBD).

"Will Eisner, del Spirit a la novela gráfica" recorre toda la trayectoria de este artista nacido en una familia de emigrantes judíos, desde unos orígenes en los que dinamitó las convenciones del género de superhéroes hasta su reconocimiento como pionero del cómic "serio" y con enfoque social.

A través de más de 300 planchas originales, dibujos y primeras ediciones, la muestra permite al espectador apreciar la evolución temática y estilística entre sus dos obras de referencia, pasando por otros de sus trabajos menos conocidos, como sus publicaciones en una revista del Ejército estadounidense.

Y es que Eisner (1917-2005) tuvo "tres vidas" creativas y en todas ellas se guió por la "constante búsqueda de lo nuevo", explicó a Efe el comisario de la muestra, el editor y experto en cómics belga Paul Herman.

En la primera de estas vidas, Eisner creó "The Spirit" por encargo de un editor que le pidió un superhéroe con traje y superpoderes como se estilaba en la época, pero el dibujante concibió un detective ataviado con sombrero y una discreta máscara, más interesado en las mujeres que en resolver crímenes y sin cualidades sobrehumanas.

"The Spirit" se publicó periódicamente en EE.UU. entre 1940 y 1952 con un "éxito relativo", debido al carácter de antihéroe del enmascarado y a su poco peso como protagonista de las historias, ya que en ocasiones era un mero observador de las mismas, dijo Herman.

Pese a ello, la obra se editó con buenos resultados en España, México o Argentina, y se convirtió en referente para los autores estadounidenses "underground" a finales de los 60 y, más recientemente, inspiró una película del dibujante y realizador Frank Miller, cuya popular serie "Sin City" debe mucho a "The Spirit".

La "segunda vida" de Eisner arrancó con su alistamiento en el Ejército estadounidense en 1942, con el que empezó a colaborar en publicaciones periódicas de carácter didáctico y educativo, labor que durante dos décadas se convertiría en su empleo principal.

El autor "nunca estuvo muy orgulloso" de estas publicaciones dedicadas a explicar a los soldados el funcionamiento de armas y normativas de seguridad y a entretenerlos con dibujos de "pin-ups", afirmó Herman, quien conoció personalmente al dibujante.

Por último, la más influyente etapa creativa del dibujante llegaría con su jubilación, cuando decidió dedicarse a su proyecto más ambicioso y personal: retratar la vida en Nueva York durante la Gran Depresión.

Las primeras cuatro historietas de este tipo se publicaron por primera vez en 1978 con el título "A contract With God and Other Tenement Stories" ("Contrato con Dios y otras historias de casas de vecinos") y el subtítulo "A graphic novel by Will Eisner" ("Una novela gráfica de Will Eisner"), término que desde entonces se aplica al cómic destinado a un público adulto y en formato libro.

Aunque él no fue el inventor de esta denominación -ya había aparecido antes en otras publicaciones de editoriales como DC- ni del cómic "adulto", "Contrato con Dios" logró un éxito de crítica y público sin precedentes para una obra de sus características.

Apasionado de la literatura realista y comprometida de Charles Dickens y John Steinbeck, Eisner ejerce como "testigo gráfico" de "la vida, la muerte, los corazones rotos y la interminable lucha por prevalecer", explica el autor en un prólogo a su obra.

En "Contrato con Dios" y su quincena de cómics posteriores, el autor radiografía una urbe en constante metamorfosis y marcada por brechas culturales, sociales y económicas, todo ello con retazos de historias protagonizadas por inmigrantes, especuladores inmobiliarios, desempleados, mendigos, banqueros o pandilleros.

Eisner cumplió su "sueño" de dedicarse profesionalmente al cómic durante la Gran Depresión -una época en la que terminar los estudios significaba para los jóvenes "bucear en un abismo sin fondo", según sus propias palabras-, y hoy sus temáticas y personajes vuelven a estar de plena actualidad.

La exposición puede verse en el Centro Belga del Cómic de Bruselas hasta el próximo 3 de marzo.

domingo, 8 de septiembre de 2013

Daddy Yankee saca su segundo disco este año, esta vez sólo en digital

Por: Jorge J. Muñiz Ortiz

El "reguetonero" Daddy Yankee, recién nombrado mejor artista latino por la cadena MTV, vuelve a la carga como "jefe" del género urbano con un nuevo disco, el segundo en lo que va de año, y lo hace rompiendo las costumbres de la industria, al apostar sólo por el formato digital.

"Es un disco que es progénero, porque la gente está esperando puro 'reguetón', de la 'A' a la 'Z' como uno de sus pilares", explicó el veterano rapero puertorriqueño en una entrevista con EFE sobre su próxima producción, "King Daddy".

Será el segundo disco de Daddy Yankee de este año, después de "Prestige", en el que contó con las participaciones de la española Natalia Jiménez, así como de Prince Royce y Emelee. También incluyó la remezcla de "Llegamos a la disco", con la colaboración de Farruko, De La Ghetto, Arcángel, Baby Rasta y Gringo, Kyza y Kendo Kaponi.

Sin embargo, en esta ocasión, el conocido artista boricua ha decidido apostar por la revolución digital que vive la industria de la música, por lo que no publicará su disco en ningún soporte físico.

Aunque esta práctica es habitual entre músicos que tratan de abrirse camino en este mundo y no tienen recursos, entre artistas superventas como Daddy Yankee es algo que no se ve todos los días.

"Crearé una revolución digital", defendió Raymond Ayala, el verdadero nombre del autoproclamado "jefe" del reguetón, quien detalló que en esta nueva producción que está ultimando incluirá las colaboraciones de sus colegas Arcángel, Farruko, Jay Álvarez, Divino y Yandel.

A su juicio, "Barrio Fino" (2004), el cual catapultó el género del "reguetón" a nivel internacional al incluir el tema "Gasolina", y "Prestige" (2013) han sido los discos de mayor aceptación en su carrera.

No obstante, afirmó que "King Daddy", será la producción que le "va a dar un giro de 360 grados" al género urbano por todos los comentarios que lee de sus seguidores a través de las redes sociales, así como por lo que escucha en las discotecas de los países que visita.

"Analizando todo lo que está sucediendo en la música latina y estudiando todos los mercados, estoy seguro de lo que la gente está buscando. 

Yo estoy dentro del radar, no estoy fuera", enfatizó el intérprete de "Rompe", "Lo que pasó, pasó", "Limbo" o "Perros salvajes".

La mayoría de los vídeos musicales de estos temas han sobrepasado las 40 millones de visitas, y en conjunto cuenta con 430 millones de visitas en su canal de YouTube.

En la década del 1990, cuando el "reguetón" comenzaba a despuntar en Latinoamérica, sus temas y los de otros colegas de profesión sufrieron la censura por parte de las autoridades puertorriqueñas.

Ahora, reflexiona sobre el fenómeno mundial en el que se ha convertido el "reguetón" y describe como "increíble" y todo un motivo de "orgullo" que, después de aquellas tentativas de censura, el género urbano haya sido acogido por millones de seguidores.

"Tuve la oportunidad de darle vida a este movimiento, a lo que es hoy", se felicita orgulloso Daddy Yankee, quien anhela visitar China y Rusia, donde existen grandes grupos de seguidores suyos.

Daddy Yankee también está sobradamente reconocido en las redes sociales, al contar con más 17 millones de seguidores en Facebook, otros 6 millones en Twitter y 270.000 en Instagram.El rapero, que recientemente fue reconocido como uno de los cien músicos con la mejor ortografía en Twitter, asegura que es él "al millón por ciento" quien "tuitea" en su cuenta y critica que mucha gente subestime en ese sentido a los artistas del género urbano.

El 25 de agosto también recibió el premio al mejor artista latino de los MTV Video Awards. "Me sorprendió muchísimo. Hemos trabajado muy fuerte estos últimos dos años y ha rendido mucho fruto. MTV siempre ha estado presente en la carrera de este servidor. Me siento en familia con ellos", reflexionó al respecto.